“De grandes proporções, diante de um paredão de pedra vermelha e sob uma noite profunda e estrelada, a histórica imagem de Barros (por ele intitulada como 400 jagunços prisioneiros de Canudos [1897]) é criticamente reinterpretada pelo artista. Contra o preto e branco da fotografia original, dá-se a ostentação cromática de corpos exuberantemente pigmentados, de mantos ricamente ornados, de uma vegetação em viço e de uma luminosidade teatralizada. Contra o tratamento homogeneizante da multidão, realiza-se o trabalho de singularização e subjetivação de cada personagem: dos humanos, dos animais, das flores, das entidades, dos pedregulhos, dos espinhos, dos cupinzeiros e de tantas outras presenças. Contra os olhares invadidos pela câmera fotográfica — e, em reação, borrados porque fugidios —, fabulam-se olhares que nos fitam, vigilantes e ameaçadores. Ao fundo, na contramão da suposta submissão, um ‘jagunço’ que, à espreita, nos tem em mira. Retomando a cruel imagem da ‘rendição’, Luiz Zerbini parece buscar uma ética interpretativa para sua pintura de caráter histórico. Se, de um lado, não se recusa à denúncia do massacre — e, por isso, figura o que, na fotografia original, é índice de trauma e de violação —, tampouco converge com a irrestrita vitimização dos guerreiros de Belo Monte.” [trecho do texto "Canudos não se rendeu", assinado por Clarissa Diniz, no livro ‘Luiz Zerbini: a mesma história nunca é a mesma’, disponível em masploja.org.br ] CLARISSA DINIZ é curadora, escritora e educadora, mestre em história e crítica de arte pela Universidade Estadual do Rio de Janeiro, professora da Escola de Artes Visuais do Parque Lage e professora substituta de história da arte na Universidade Federal do Rio de Janeiro. Foi gerente de conteúdo do Museu de Arte do Rio (2013-2018), onde desenvolveu projetos como Dja Guata Porã — Rio de Janeiro indígena (2017) e Rio do Samba: reinvenção e resistência (2018). *continua nas legendas