#MEMORIAM Eun Nim Ro In an interview with Barbara Kusenberg, Eun Nim Ro explained that during her painting of a work, a “spiritual guest” comes, and the work is born in a way similar to pregnancy and birthing. Without even an ordinary rough sketch, her work is painted in the moment when her intuitive self dominates. The artist scatters large pieces of Korean paper or multiple canvases on the floor, and impulsively picks up a brush, broom or rag—whatever is at hand—to give birth to her works in a passionate process of drawing, painting, throwing and pressing down, while borrowing the hands of the “spiritual guest.” Ro’s work, the result of such a process, is a poem written with her body, as her performative physical movement is directly transferred to the painting. It is an accumulation of impromptu and primitive actions: walking around on the paper, dunking her hands in red paint to make prints, or kneading clay and leaving her hand marks in the process. Hence, the mysterious allusions that resemble both birds and fish, compressed into semi-abstract figures, and the free use of empty spaces on the picture-plane, are like verses of poetry that stimulate viewers’ imagination. The artist’s “poems painted as pictures,” which she improvises on her canvas with a sense of awe toward nature and life, are nothing other than her own microcosmos. 노은님은 바바라 쿠젠베르그와의 인터뷰에서, 작품을 그리는 순간 “영적인 손님”이 찾아와 마치 잉태의 과정과도 같이 작품이 탄생한다고 말했다. 그 흔한 밑그림조차 없이, 그의 작품은 직관적인 자아가 지배하는 순간에 그려진다. 그는 바닥에 커다란 한지, 또는 여러 개의 캔버스 천을 한꺼번에 늘어놓고 붓, 빗자루, 때로는 걸레 등 손에 잡히는 도구를 즉흥적으로 집어 들고 “영적인 손님”의 손을 빌려 긋고, 칠하고, 던지고, 찍어 누르는 격정적인 과정으로 작품을 출산한다. 이러한 과정의 결과물인 그의 작품은 퍼포먼스에 가까운 신체의 움직임이 그대로 담긴, 몸으로 쓴 한 편의 시다. 때로는 종이 위를 밟고 다니고, 붉은 물감에 손을 담가 화면에 찍는가 하면, 흙을 주물러 손자국을 그대로 남기는, 즉흥적이고도 원초적인 행위의 집적이다. 이로써 그려진 새이면서 물고기와도 같은 불가사의한 암시들이 압축된 반추상의 형상과 자유롭게 남겨진 화면의 여백은 관람자의 상상력을 자극하는 시구와도 같다. 자연과 생명에 대한 경외를 담아 즉흥적으로 화폭에 써 내려간 노은님의 ‘그림으로 그려진 시’는 그만의 소우주에 다름없는 것이다. Image_Barbara Kusenberg, Meine Flügel sind meine Last, 1989 중 작가의 인터뷰